Du elsker et musiknummer- men det er AI
Af Christiane Vejlø M.A. forfatter og AI analytiker.
AI laver fremtidens musik- også når den er lavet af mennesker.
Jeg skruede højt op for musikken i køkkenet. Et tungt beat pulserede, og jeg dansede hen mod min teenagedatter. “Kan du mærke det? Det er SÅ fedt det nummer”. Hun så opgivende på mig. “Mor altså- det er AI”. “Nej!” Udbrød jeg højt. For jeg havde netop undersøgt nummeret på forhånd efter at have set det på et utal af instagram-videoer. Nej nej nummeret hed Bad Times og var lavet af en ungarnsk Reiki- og krystal healer som gik under navnet Imael Angel.
Godt nok havde jeg noteret mig, at den midaldrende dame ikke ligefrem lignede en smart DJ som hun stod der i spraglede gevanter på sin Instagram profil og svingede en stor sabel for at skære “dårlige energifelter” i stykker. Men who am I to judge?
Spåkonen stod tilsyneladende både bag mit nye yndlingsnummer Bad Times og et andet stort klubhit Moving to the Sun. Damen findes! Men da jeg dykkede dybere ned i mysteriet indså jeg at min datters argument med AI ikke kunne affejes.
Healerdamen som egentlig hed Bernadette Imael Gango tog sine spirituelle idéer ind på AI musikgenereringstjenesten Suno og promptede som enhver kan gøre. Lidt om genre, lidt om instrumenter, lidt om hastigheden. Gængse ting som ikke kræver hverken teknisk eller musikalsk viden. Til sidst ender det med et musiknummer om hvilket man kan kan sige, at det måske ikke kun er lavet af AI, men i hvertfald rigtig meget med AI.
Men så er det kære læser, at du siger, at du har set menneske DJ’en Hugel stå bag nummeret på Spotify. Og du har set sangeren Cali Be synge teksten. Og det er faktisk OGSÅ rigtigt.
Men nu er vi havnet i en hønen og ægget situation. Krystalhealeren prompter musik frem med et værktøj trænet på ægte menneskelavet musik. Når algoritmen, træningsdata og healerens prompt på en eller anden måde i forening rammer rigtigt, så hitter nummeret som sound på sociale medier. Og så er det, at dem der normalt lever af at lave musik får øje på det og så tilføjer instrumenter, musikere og en sanger.
Hvad betyder alt dette for kunstens fremtid? Sandsynligvis at AI indenfor både musik, design og film vil blive brugt som et slags prototype testværktøj. Alle kan prompte sig frem til noget. Men ikke nødvendigvis noget godt. Hvor det tidligere krævede sene nattetimer for en musiker at finde grundstenene til en sang, så kan en amatør på få minutter prompte sig frem til måske 60 sange. Det meste sikkert noget værre skrammel. Eller AI slop som vi efterhånden kender det som. Men de 60 sange kan nemt testes på verdens største målgruppe på sociale medier. Reagerer folk positivt på 10 sekunder af bare ét af numrene, så er det her AI musikeren bygger videre. Begynder sangen at hitte, så starter alliancen med en menneske DJ eller sanger. Og pludselig har vi et smash-hit som folk også danser til på klubberne.
Så er der pludselig penge i det for alle involverede parter, hvis de altså har indgået et formelt samarbejde. Gør det så noget at AI spillede en meget stor rolle i at udvikle netop det stykke musik? Er det bare den uundgåelige evolution indenfor musikudvikling? Eller er det et tab af menneskelighed, når hits i mindre grad eller måske slet ikke bliver fremelsket af menneskelig inspiration, erfaring, følelser og gejst? Er der overhovedet noget vi kan kalde en “ægte” musikoplevelse? Det nærmeste vi kommer er nok live-koncerten med analoge mennesker der spiller på noget så eksotisk som fysiske instrumenter. Så skal du aktivt tilvælge bøvlet med at booke billetter, koordinere med en ven, finde koncertstedet og betale for koncerten. Du kan også blive på sofaen og scrolle dig gennem det ene efter det andet nummer lavet – med AI. Det er billigere- og måske lige så godt når du nu alligevel ikke kan høre forskel. Eller er det?
